François Alu nommé étoile [et démissionnaire]

[Adagio]

Certes mais Germain Louvet a eu "l'intelligence" de n'en parler qu'après avoir été nommé.

Et tant mieux si c'est une vision partagée par une majorité de la génération actuelle et de celle qui arrive (Scudamore, Mura, McIntosh...). Le propre des classiques c'est justement de pouvoir être relus, réinterprétés à l'infini au fil des époques.

Là où le "cas" François Alu interroge plus, c'est sur son côté iconoclaste, électron libre, qui me parait plus poussé chez lui. Ce n'est pas un défaut en soi, je trouve cela rafraîchissant. Comme je le disais je fais partie des admirateurs de la première heure. Je me demande simplement jusqu'à quel point c'est compatible avec l'ONP.

[Katsu]

Je me souviens bien de cet échange entre Dorothée Gilbert et François Alu dans le Grand Echiquier.
François Alu ne semblait pas plaider seulement pour une réinterprétation des classiques (cela est du ressort de l'artiste en tant qu'interprète, ou du chorégraphe qui peut créer une nouvelle version tout en respectant le canon chorégraphique et esthétique) mais pour une véritable refonte de l'esthétique du ballet (de mémoire, il imaginait James en jeune étudiant portant un jean - bref, une relecture à la manière de Nikolaj Hubbe, avec plus de talent -pour Alu- certainement). Je pense que cette vision est la plus répandue parmi les danseurs de l'opéra. De mon côté, ça ne m'intéresse pas.

[Claudia]

Je me souviens bien de ce Grand Echiquier. En effet, Dorothée Gilbert avait dû défendre la romantique Sylphide face à F. Alu qui en faisait une créature plus ou moins ridicule.
On n'est donc plus dans le champs de l'interprétation, mais dans le jugement de valeur du répertoire supposé être celui de l'Opéra.
Quant à G. Louvet, on en viendrait à se demander si son métier est de danser le répertoire ou de le dénigrer en faisant la promotion des idéologies à la mode.

[sophia]

Ne pas confondre le processus naturel de réinterprétation des rôles au fil du temps (je me souviens de Letestu quand elle parlait de ses influences pour envisager tel ou tel rôle, même si certaines laissaient parfois sceptique... ), et, en vrac, les défaillances de la transmission, l'absence de spiritualité (une sorte d'immanentisme) et l'enfermement générationnel dans les certitudes du présent, entretenu par l'air du temps "woke", qui n'est ni plus ni moins qu'une négation de la culture classique.

J'ai mis en lien dans un autre fil un article (très complaisant d'ailleurs) sur ces comédiens de théâtre qui ne veulent plus jouer les classiques ; on a le même phénomène en danse (seulement à Paris?) avec ces danseurs blasés et condescendants qui se pincent le nez en parlant d'Albrecht ou de Solor et n'ont l'air de les danser que par devoir ou opportunisme.

Pour en revenir à Alu, je ne sais pas trop quelle est sa vision présente, j'ai un peu de mal à suivre, mais il n'avait pas du tout ce discours - que tient sans complexe un Louvet, qui ne fait pas mystère du reste de ses options politiques - il y a quelques années. Certes, il avait ses passions très actuelles (marvel, hip-hop...) et pourquoi pas, mais pour autant, il était 100% classique à l'école de danse et avait conservé ce profil longtemps après dans la compagnie.

[Katsu]

Ils le sont plus ou moins tous ("100% classique") avant d'entrer dans la compagnie, non ?

[sophia]

Ils peuvent avoir déjà des affinités plus ou moins grandes avec la création contemporaine. Mais ce n'est pas là le problème.

[Adagio]

La vraie question reste vraiment celle des aspirations actuelles de François Alu.
Longtemps, je l'ai senti passionné par le répertoire classique malgré les interrogations légitimes sur le souhait d'en offrir une lecture plus moderne.

Aujourd'hui je suis comme Sophia, je ne sais pas ce qu'il en est. Mais je ne peux pas m'empêcher de m'interroger devant ses distributions actuelles "trois petits tours en Solor pour être nommé et puis s'en va plusieurs mois pour revenir en Rothbart", refusant au passage ce rôle dans Mayerling dont rêveraient bien des Etoiles masculines. Il n'y a qu'à voir la récente interview de Hugo Marchand au JT de 13h de TF1 ou encore Stéphane Bullion qui revient spécialement après son départ en retraite.

Qu'un danseur récemment Etoilé, pur produit de l'ONP, rejette cette opportunité servie sur un plateau pour aller jouer au juré dans DALS me laisse... dubitative.

[Claudia]

[Katsu]

[sophia]

[paco]

[alexios]

[alexios]

[rothbart]

Je ne pense pas que l'opéra soit mené à la baguette par un danseur.
Dupont ne voulait pas d'Alu, Neef a écouté les criards et s'est planté.
Il faut donc gérer cette situation problématique.
Il doit être difficile de prendre une décision, spécialement en période d'absence d'un directeur de la compagnie.
L'opéra n'a pas besoin d'Alu. C'est un leurre d'estimer que le public de l'opéra se déplace pour voir une célébrité d'émission concours de télé, célébrité toute relative d'ailleurs, les jurés étant bien souvent d'ailleurs des has been ou de futurs has been dont le public de l'opéra se fiche royalement.
L'opéra remplit avec le lac que ce soit avec ou sans Alu et il serait intéressant de programmer Alu en premier rôle sur un ballet contemporain pour voir si cela suffit à remplir les caisses, ce dont je doute...
Alu a sa place en tant que danseur étoile, avec bien des réserves cela dit, mais je ne gagerai pas de sa position de force.

[sophia]

On peut aussi penser que Neef s'est servi de cette nomination pour se débarrasser de Dupont, par ailleurs contestée et critiquée (alors qu'elle semble in fine avoir plutôt relevé le niveau de la compagnie, malgré ses nullissimes programmations).

Quoi qu'il en soit, l'Opéra est une machine à broyer, non seulement les faibles comme le disait Ghislaine Thesmar, mais les individus. Pour le meilleur et pour le pire, mais c'est tout ce qu'il faut comprendre.