Le Ballet national de Chine à Paris - 5-10 janvier 2009

[Cléo]

Intéressant pour avoir une vue du training des danseurs chinois à une période de transition de l'Histoire chinoise, l'autobiographie de Li Cunxin : "Mao's last Dancer". Li Cunxin, né à l'orée des année 60, a été le premier danseur chinois à faire défection en 1981, avant de devenir Principal au Houston ballet sous la direction de Ben Stevenson. Le récit de son éducation à l'académie de ballet de Beijing, protégée par madame Mao, son regard ambivalent sur la Chine, qu'il adore, le communisme auquel il a adhéré et qui l'a déçu, et la description son statut de "traitre" après sa défection, sont autant de raisons de lire cette biographie traduite en français.
Le récit de ses années de formation, époque de la suprématie des 8 ballets maoïstes, dont le détachement féminin rouge reste le plus connu (Li Cunxin fera d'ailleurs ses débuts devant Mme Mao à 14 ans dans la pas des paysans du premier acte, 2e tableau) est très instructif!

[serenade]

J'ai hésité à prendre des places pour le Détachement féminin rouge mais ayant connaissance du mélange ballet-cirque je me suis abstenue. Peut-être à tort mais vraiment le cirque et les acrobaties m'insupportent alors en plus dans un ballet! Non, pas pour moi. Mais bien sûr c'est une affaire de goût.
Je vais en revanche tenter une place de dernière minute pour Silvia vendredi ou samedi après-midi. Pour celle et ceux qui connaissent un peu le Ballet de Chine, quelle représentation me conseilleriez-vous si vous connaissez les distributions?

[haydn]

Je pense que le Détachement féminin rouge méritait d'être vu, compte-tenu de l'importance que revêt cet ouvrage dans l'histoire culturelle et politique de la Chine de la seconde moitié du XXème siècle. Il faut évidemment faire preuve d'une certaine capacité de distanciation, et ne pas vouloir y trouver à tout prix les canons du ballet académique.


Les distributions ne sont pas annoncées à l'avance, et je ne les découvre moi-même que le jour de la représentation. De toute façon, ne connaissant pas les artistes du Ballet National de Chine, je serais bien en peine de vous conseiller une distribution plutôt qu'une autre. Seule notre amie Enya serait en mesure de vous donner un avis circonstancié en la matière.

[sophia]

L'article d'Ariane Bavelier dans Le Figaro donne la parole à Zhao Ruheng, directrice du Ballet national, qui évoque le programme de la tournée française et plus généralement le répertoire chinois.

Le Palais Garnier à l'heure chinoise

[haydn]

Petite précision : l'information donnée par Kevin Ng sur la page précédente (et qui avait été publiée sur ballet.co.uk) est apparemment inexacte :

[haydn]

Enya qui n'a pas d'accès internet aujourd'hui m'appelle de Chine pour préciser les points suivants : nous avons tous un peu raison et un peu tort.

Zhao Ruheng a effectivement annoncé son départ le 19 décembre dernier, mais le nom de son successeur - probablement Mme Feng Ying - n'a pas encore été avalisé officiellement par le Ministère chinois de la Culture. D'où cette petite confusion.

Pour Sylvia, l'ordre habituel des distributions du rôle titre est, mais sans garantie :

1. Zhu Yan
2. Zhang Jian
3. Wang Qimin

[haydn]

Premières réactions dans la presse institutionnelle, après la présentation du Détachement féminin rouge au Palais Garnier :

[sophia]

Déjà signalés plus haut, Haydn...

[pedro]

Je vais essayer d'eclairer les incertitudes de Serge1paris en m'aidant de mes souvenirs . D'abord, "Sylvia" est toujours resté plus ou moins à l'affiche de l'Opéra depuis sa création. C'est un privilège qu'il partage seulement avec "Coppélia". Léo Staats a dirigé une reprise en 1919 pour Mlle Zambelli. Ce rôle lui convenait très bien mais encore moins qu'à Mlle Suzanne Lorcia qui lui apportait un caractère "amazone" par son physique assez androgyne. De très belles photos temoignent de cette caractérisation. Cela je ne l'ai pas vu.
Ce que j'ai vu c'est la reprise de Serge Lifar pendant la guerre où le rôle titre était confié à Mlle Darsonval, un de ses premiers grands rôles. On comprendra qu'elle soit attachée à cette oeuvre, ce qui lui a valu, au moins dans son esprit, comme des "droits moraux"qu'elle exploita plus tard.
La production Lifar avait abandonné le tutu et le pourpoint pour des tuniques et des corps très dénudés pour les hommes. Je revois Lifar immobilisé comme une statue pendant une partie du 1er acte , puis s'animant ensuite et dansant, à la grande surprise de l'enfant que j'étais. Il était Aminta et le rôle était développé à son avantage ce qui comblait l'adoration que lui vouait le public. Les décors étaient du peintre (je crois) Brianchon, dans l'esprit très pictural, commun à Cassandre, et représentatif de la politique "école de Paris" du ballet d'alors.
Mon souvenir est celui d'un spectacle magnifique. Je me souviens aussi de M. Ritz, très impressionnant dans Orion. Ce ballet fait partie de ceux, nombreux, de Lifar qui sont passés à la trappe.
Si la chorégraphie était un peu lifarisée, dans le style neo-grec, façon Promethée, les grands morceaux (pizzicati, valse, etc) étaient fidèle à Mérante.
Il ne faut pas oublier la reprise (pleine de grincements de dents comme l'a evoqué Haydn) confiée à Mlle Darsonval en 1979. Malgré les conflits administratifs, le spectacle était très élégant grâce à Noella Pontois, parfaite de grâce et de technique sublimée (une danseuse comme on n'en fait plus) et aux décors de Daydé. Cette fois, le cadre n'était plus attique mais Renaissance. ou plus précisément la Grèce vue par les peintres de Fontainebleau (Primatice, Rosso,etc). Mlle Darsonval a du faire une synthèse entre Mérante et Lifar en redonnant la primauté au rôle féminin. C'est sans doute cette moûture qu'ont hérité les chinois qui nous la rapportent sur son lieu d'origine.
Ce qui rend ce vieux ballet insubmersible, c'est sa partition, parfaitement écrite pour le ballet, comme celle de Tchaïkovski qui par ailleurs admirait Delibes comme un maître et ses ballet comme des modèles à imiter.
Est-il besoin aussi de rappeler la version Neumeier, chez qui aucun pas n'est ni de Mérante ni d'Ashton, que l'Opéra redonne de temps en temps et qui nous plonge dans un monde de stupre qui aurait étonné Léo Delibes. Mais elle a, elle aussi, son interêt.

[tuano]

Pourquoi ne pas avoir présenté Le Détachement féminin rouge à Bastille plutôt qu'à Garnier ?

[serge1 paris]

Merci Pedro pour tous ces beaux souvenirs ! Mais demain il faudra probablement essayer d'oublier Noella Pontois ...

[rothbart]

Quelqu'un peut il me dire si la chorégraphie que je vais voir demain est vraiment de Mérante ou bien si elle ne l'est qu'en partie avec des ajouts venant d'autres chorégraphes?
Dans un reportage sur Yvette Chauviré ,cette dernière déclarait qu'on avait à l'opéra une version très fidèle de la chorégraphie originale de Coppélia car ce ballet n'avait cessé d'être dansé à l'opéra depuis sa création.Il n'en est pas de même pour Sylvia et au vu des renseignements donnés par Pédro,il semblerait qu'il y ait des ajouts de Lifar dans la version Darsonval.
Alors ce Sylvia de demain,à qui est il vraiment fidèle?
Comment les Chinois font ils pour avoir une version Mérante alors qu'ici on en a sans doute perdu bien des passages?
Mon seul point de comparaison est la version du royal ballet ;magnifique spectacle,merveilleuse chorégraphie d'Ashton et merveilleuse interprétation de Bollé et Bussel (que je verrais bien volontiers à l'ONP à défaut d'une version Mérante dans une belle nouvelle scénographie)

[sophia]

Concernant Coppélia, il faut quand même préciser que la chorégraphie de Patrice Bart, qui s'est imposée à l'Opéra de Paris à partir de 1996, n'a plus rien à voir avec l'original d'Arthur Saint-Léon. Je suppose que l'interview d'Yvette Chauviré était bien antérieure à cette date et qu'elle faisait donc référence à des versions plus traditionnelles et proches de la source, telles celles d'Albert Aveline (1936) ou de Pierre Lacotte (1973).

[haydn]

Pour Rothbart :

La version de Sylvia donnée par le Ballet National de Chine n'est pas la version Mérante, c'est une chorégraphie de Lycette Darsonval, réalisée pour l'Opéra de Paris en 1979, avec des décors et des costumes de Bernard Daydé. Lycette Darsonval était une grande admiratrice de Lifar - on le lui a d'ailleurs fait payer après la Libération, car elle a toujours refusé de témoigner à charge contre lui lors de l'Epuration - et sa chorégraphie porte très nettement l'empreinte du maître. Elle est très classique, et le dispositif scénique est lui aussi ancré dans l'esthétique des ballets de Lifar.

[sophia]

Quelques photos de Sylvia par le Ballet national de Chine. Le ballet, dans la version de Lycette Darsonval (d'après Mérante et Lifar), est entré à leur répertoire en 1980. En 2004, dans le cadre d'un programme d'échange culturel franco-chinois, Laurent Novis et Lionel Delanoë l'ont remonté pour la troupe.
Un compte-rendu de presse publié à l'époque (Delphine Moussin, associée à Karl Paquette, avait alterné sur le rôle principal avec les étoiles chinoises: Zhu Yan, Zhang Jian et Wang Qimin): http://english.cri.cn/1857/2004-9-29/60@155878.htm


Source: http://english.cri.cn/1325/2004-10-1/90@156387.htm


Source: http://www.french.xinhuanet.com/french/2004-09/30/content_32917.htm